Directrice de SenHe Alliance Artistique
Association d’Artistes Internationaux

A interprété les grands rôles du répertoire international : Don Quichotte (Noureev), Casse‑Noisette (Boston), Giselle (Maina Gielgud), La Sylphide (Royal Danish), Le Corsaire, Spartacus, Sérénade (Balanchine), ainsi que des œuvres de Forsythe, Jirí Kylián, Bruno Bouché, Sebastian Péreux, Mario Schröder et d’autres chorégraphes européens.
Invité par le Royal Ballet de Stockholm, le Ballet de Vérone, l’Opéra National du Rhin et au Gala des 30 ans de la danseuse russe Nina.

Coordination et gestion de productions 2026 — la production Giselle ( chorégraphe by Maina Gielgud) et la production Qixi (chorégraphe by Martin Chaix) Collaborations institutionnelles avec la France, l’Allemagne, l’Italie, le Portugal, l’Autriche, la Suisse, les États‑Unis, le Danemark, la Suède et la Chine. Planification de projets Dix ans d’expérience dans l’organisation de tournées, workshops, résidences et projets internationaux en Europe, en Amérique du Nord et en Chine.
Expérience pédagogique Conseiller artistique au Ballet du Liaoning. Enseignement tous niveaux au studio de Strasbourg (2024–2026). Professeur invité en Suisse. Encadrement professionnel et pré‑professionnel.

Chorégraphe

Originaire d’Ostrava en République tchèque, elle est diplômée du Conservatoire national Janáček et a dansé au Ballet National de Brno, au Ballet de l’Opéra National du Rhin, aux Grands Ballets Canadiens et au Nationaltheater Mannheim.

Son répertoire classique comprend Le Lac des cygnes, Giselle, La Sylphide, Raymonda, Roméo et Juliette et d’autres œuvres majeures.
Elle a interprété des créations de chorégraphes contemporains de premier plan tels qu’Ohad Naharin, Jiří Kylián, William Forsythe, Marco Goecke, Johan Inger et Christian Spuck.

Professeure certifiée de yoga et de danse‑thérapie (Cirque du Soleil – NCDT, Parkinson en mouvement), elle enseigne à ProBallet School Cinthia Labaronne à Bâle et intervient comme professeure invitée au Conservatoire Janáček.

En tant que chorégraphe, elle collabore avec Jeremy Galdeano sur des œuvres telles que DOMA, ZABA, Solo pour Trois, BLIZ et NEBE.

Leurs créations ont été présentées au Noverre – Stuttgart Ballet, à l’International Competition Hannover, au Joyce Theater de New York et dans de nombreux festivals internationaux.
Elles ont été récompensées à plusieurs reprises, notamment à Montréal et Biarritz.

Leur travail bénéficie du soutien du Conseil des arts du Canada et du CALQ, affirmant leur présence sur la scène chorégraphique internationale.

Danse & Performances

Yann Lainé est un danseur et chorégraphe français, diplômé du CNSMD de Paris.

Ancien membre du West Australian Ballet et des Grands Ballets Canadiens, il a ensuite été soliste à l’Opéra national du Rhin. Il se produit à l’international et développe un style mêlant classique et contemporain. Il est aujourd’hui professeur de danse et directeur de la compagnie YreeL Event. 

Directeur Artistique — Compagnie SOLMA (depuis 2022)

Fondateur et directeur artistique. Création chorégraphique, gestion de projets et coordination d’équipes.Événements principaux : Dance Basel 2022, Tanz Karlsruhe 2022, Castel Artes 2023, transmissions de répertoire (AB Dance Studio 2024, Cynthia Jouffre 2024).Co‑fondateur du collectif. Supervision des productions et projets interdisciplinaires.

Événements : Châteaux d’Alsace, StrasOrgues 2021, Musée des Beaux-Arts de Mulhouse 2021, Conservatoire de Mulhouse 2022, Orchestre Caecilia au PMC Strasbourg 2022, Côte Vermeille 2023, Festival Fidji 2024–2025.

Soliste du Ballet de l’Opéra National du Rhin

Céline Nunige, née à Haguenau, se forme au CRR du Val‑de‑Marne puis au CNSMD de Paris.
Après La Bayadère de Noureev avec l’Opéra de Paris, elle rejoint le Ballet de l’Opéra national du Rhin.

Elle y interprète les grands rôles classiques : Le Lac des cygnes (Odette), Giselle, La Sylphide, Coppélia, Ondine, Don Quichotte. Son répertoire inclut Balanchine (Agon, Apollon, Thèmes et Variations) et Béjart (Le Marteau sans maître, Sacre).

Elle danse également Forsythe (Steptext, Workwithinwork, Quintett), Kylián (Overgrown Path), Inger, Godani et Duato.
Elle interprète des créations de Foniadakis, Gat, Spoerli, Thoss, Schröder et Azure Barton.

Elle aborde aussi les œuvres de Lucinda Childs (Dance, Songs from Before).

Titulaire du Diplôme d’État, elle est professeur de danse classique.

Comédie Musicale

Susie Buisson enseigne avec une approche qui allie la rigueur du ballet classique, la recherche corporelle de la danse contemporaine et l’exigence artistique acquise au sein du Ballet de l’Opéra national du Rhin.

Titulaire du Diplôme d’État de professeur de danse classique et du DNSP, elle transmet une technique précise, musicale et organique, tout en développant chez l’élève la conscience du mouvement, la qualité de présence et l’intelligence artistique.

Son enseignement s’appuie sur son expérience d’interprète dans les œuvres de grands chorégraphes internationaux et propose un travail mêlant technique, interprétation, coordination, expressivité et compréhension du répertoire, offrant aux danseurs un cadre d’apprentissage complet, sensible et professionnel.

Danseuse professionelle

Danseuse italienne formée à la RIDA – Dance Academy de Rome et au Dance Area – Jeune Ballet de Genève, Chiara Alessandro développe un parcours international mêlant danse contemporaine, répertoire néoclassique et théâtre physique.

Au cours de sa carrière, elle collabore avec des chorégraphes tels que Luca Signoretti, Jose Agudo, Stephen Delattre, Fabio Lopez, Samir Calixto et Julio Arozarena. Elle se produit également dans de nombreux festivals internationaux, notamment à New York, Saint-Pétersbourg et en Grèce, entre autres.

En parallèle, Chiara enseigne la danse contemporaine depuis 2019 (enfants, adolescents et adultes) et anime des ateliers de danse et recherche chorégraphique, tout en poursuivant une licence en Design & Management des Arts à l’Université de Florence.

En 2021, elle rejoint la compagnie Inversedance | Zoltán Fodor Company à Budapest, entamant ainsi une collaboration stable.

Depuis 2026, elle est basée à Strasbourg, où elle collabore avec la Cie Gil Harush et développe ses propres projets de collaborations en France.